Festival Klaaspärlimäng esitleb:
20. juuni 2025 kell 19 Jämaja kirik, Torgu Kuningriik, Saaremaa
MÜSTILINE ÜHINEMINE
Rémi Boucher – kitarr, Heili Rosin-Leivategija – flööt, Marie-Helene Aavakivi – viiul, Peeter Vähi – tanpūrā
Kanada superkitarrist Rémi Boucher ja helilooja Peeter Vähi tähistavad ühiskontserdiga kolme aastakümne pikkust muusikalist sõprust ja loomingulist koostööd. Aga miks just Jämaja kirikus Torgu Kuningriigis? Sest Tema Majesteet Torgu kuningas Kristian I on määranud Peeter Vähi kuningriigi õukonnahelilooja auväärt ametisse. Lisaks nimetatutele on laval suurepärased külalisesinejad Heili Rosin-Leivategija (flööt) ja Marie-Helen Aavakivi (viiul). Ent näha ja kuulda saab ka märksa eksootilisemaid pille. Muuhulgas on kavas maailma kitarrimuusika absoluutne hitt „Concierto de Aranjuez“ ja kontserdile nime andnud idamaise värvinguga “Müstiline ühinemine”.
Heili Rosin-Leivategija alustas muusikaõpinguid 4-aastaselt Põltsamaa muusikakoolis. Hilisemad õpingud jätkusid Tallinna Muusikakeskkoolis Mihkel Peäske flöödiklassis, Freiburgi Muusikakõrgkkoolis (prof. Felix Renggli), Amsterdami Konservatooriumis (Kersten McCall, Vincent Cortvrint) ning viimaks Zürichi Kõrgemas Muusikakoolis (prof. Maria Goldschmidt-Pahn, Sabine Poyemorel, Pamela Stahel), kus flötist omandas aastal 2018 aastal magistrikraadi cum laude. Hooajal 2011/2012, kõigest 19-aastasena (sic!), oli Heili Rahvusooper Estonia flöödirühma kontsertmeister, hooaegadel 2010/2011 ning 2012/2013 ERSO orkestrant. Alates 2012. aastast on ta aktiivselt kaasa teinud Eesti Festivaliorkestri, Gstaadi Festivaliorkestri (Šveits), Norra kammerorkestri 1B1, Põhjamaade Sümfooniaorkestri ning Baltic Sea Philharmonicu koosseisudes. Aastast 2017 on Heili aktiivselt osa võtnud pikolo-festivalist Grados, Itaalias, kus on andnud hulganisti soolokontserte. 2018. aastal võitis Heili oma esimese töökoha soolopikkolo kohale Põhja-Hollandi Sümfooniaorkestris, momendil naudib Heili vabakutselise muusikuna tööd Saksamaa tipporkestrites: Gürzenichi sümfooniaorkestris (Köln), Stuttgarti Raadioorkestris, Bambergi Sümfoonikutes, Chemnitzi Teatriorkestris jne. Heili on pälvinud preemiaid mitmetel konkurssidel: I koht ja eripreemia parima Hatšaturjani kontserdi esituse eest Armeenias (2011), I koht Severino Gazzelloni nimelisel konkursil pikolo kategoorias (Itaalia, 2017), I koht National Flute Association “Piccolo Artist Competition” (USA, 2018). Samuti võitis Heili XI Eesti Noorte interpreetide konkurssfestivali “Con Brio” pälvides ka Klassikaraadio, Eesti Muusika- ja Teatriakadeemia ning Eesti Interpreetide Liidu auhinna. 2012. aastal võitis ta Vabariikliku Puhkpillimängijate konkursi flöötide arvestuses. Alates 2020. aasta sügisest on Heili Heino Elleri Muusikakooli flöödi õppejõud, samuti alates 2022.aastast Eesti Muusika-ja Teatriakadeemia ning MUBA flöödi ja pikolo õppejõud.
Marie-Helen Aavakivi omandas viiuli eriala magistrikraadi cum laude prof. Alexander Fischeri juhendamisel 2012. aastal Eesti Muusika- ja Teatriakadeemias ning kaitses 2019 doktorikraadi. 2023 pälvis Mariel-Helen Aavakivi I preemia Dunabia Talents tahvusvahelisel muusikakonkursil Ungaris Beethoveni Viiulisonaadi esituse eest koos pianist Anneli Tohveriga. Sama koosseisuga saavutati 2024 II preemia rahvusvahelisel konkursil Royal Maas Hollandis. 2020 nägi Aavakivi ja pianist Ralf Taali koostöös päevavalgust CD „DUO“ Brahmsi, Schuberti, Francki ja Tubina teostega. Aavakivi on solisti ja kammermuusikuna üles astunud arvukatel kontsertidel, osalenud 2008 Pekingi ja 2016 Rio de Janeiro olümpiamängude kultuuriprogrammides, Shanghai EXPO Euroopa päeva üritustel jm ning juhendanud viiuli meistriklassi Shenandoah’ Ülikoolis USAs. Ta on esinenud erinevatel konverentsidel ettekannetega Eesti viiulikoolkonna kujunemisloost, tema sulest ilmuvad artklid ja kontserdiarvustused ajakirjades. Marie-Helen Aavakivi kuulus 2006–2011 Euroopa Liidu Noorteorkestrisse, esinedes EUYO ll viiuli kontsertmeistrina Londoni Royal Albert Hallis festvalil BBC Proms, Amsterdami Concertgebouw’s, Berliini Konzerthaus’is jm. Aavakivi on töötanud Tallinna Kammerorkestris, teise kontsertmeistrina Rahvusooper Estonia orkestris ning tegutsenud aastast 2012 kammerorkestris Kremerata Baltica. Viiuldaja kasutuses on 2023–2025 Johannes Paulseni 18. sajandi Saksa meistri hinnaline viiul koos Nicolas Rémy Maire’i 19. sajandi keskel valmistatud poognaga.
Rodrigo. Concierto de Aranjuez. Adagio, fragment 2 min 2 sek, mp3
Vähi. Müstiline ühinemine, fragment 1 min 52 sek, mp3
Rémi Boucher (inglise keeles)
Rémi Boucher was born in 1964 in Rouyn-Noranda (Québec, Canada). He studied the classical guitar in the Montreal Conservatory with Jean Vallières and afterwards completed his studies in Spain (with J. Henriquez, J. L. Rodrigo, V. Mikulka, David Russell, M. Barrueco), in Belgium at the Royal Conservatory of Antwerp (with V. van Puijenbroeck) and in Switzerland at the Basel Academy with O. Ghiglia. Those travels would not have been accomplished without the aid of the “Conseil des Arts et des Lettres du Québec” and the Canada Council, which not only offered him many grants, but the Sylva Gelber Award, making Rémi Boucher the first guitarist in 30 years to have won this honor!
In addition to his many national and international prices, in less than 18 months, Rémi Boucher has conquered Europe, America and Asia winning at the unanimity the first prize of five of the most important international music competitions (Alessandria in Italy, Andrès Segovia in Palma de Mallorca in Spain, Havana in Cuba, Mauro Guiliani in Turin, and Fernando Sor in Roma).
Since that great success, he was invited by many major symphony orchestras in all over the world, which gave him the opportunities to play up to ten of the greatest guitar concertos conducted in some cases by the famous Cuban composer Léo Brouwer. Because of the success coming out of his concerts his career expanded very fast and allowed him to play, to gives master classes and to participate as member of international juries in many of the most important competitions, music festivals and universities of the world with regularly renewed invitations.
His love and relationship with other cultures, his interest for all kinds of instruments and his work to create new ideas, brought him to discover new technical possibilities, which allow him to enlarge the capabilities of the instrument. Pioneer in that domain, he collaborated closely with conductors to create a repertory that could serve those new musical possibilities. To study those techniques Rémi Boucher has also created a series of his own compositions and a new technical method. His last success was a fruit of 7 years of works in collaboration with his favorite conductor and pianist Jacques Marchand from Canada that composed for him one of the biggest and most impressive concerto ever composed for classical guitar and symphony orchestra. The concerto is now published in two versions, one for guitar and symphony orchestra and the other for solo guitar. His last critics in Austria told that Rémi Boucher has no technical and musical limits, the concerto of Marchand was sub-titled “concerto for three hands…”!
His repertoire also includes all of the most famous guitar concertos (Rodrigo, Villa-Lobos, Tedesco, Ponce, Torroba, Brouwer, Rodrigo, Abril, Guiliani, Vivaldi) just as well as the most interesting works for solo guitar from the Renaissance to the Modern music. In 2012, he premiered Peeter Vähi’s Guitar Concerto No. 2 (Antarctic Concerto). Rémi Boucher is especially known for his excellent interpretation of impressionist and Spanish music that were strongly acclaimed by the critics in all over the world.
To commemorate the 50th anniversary of India’s independence, Rémi Boucher was invited by the Canadian Governor General to perform in concert. As a representative of Canadian artists, he was also invited by the President of India for a meeting between both countries. These stupendous and rarely seen successes have definitely set the pace for Rémi’s brilliant career.
“Rémi Boucher has fire, passion, zest and poetry and he has them in spades. There is hope for the guitar when it is play like this…” (International Guitar Magazine)
Rémi Boucher plays on a guitar built by Joachim Schneider, Germany.
Pääsmed saadaval Piletilevis ja pool tundi enne algust koghapeal.
Vaata ka tänavuse Klaaspärlimängu põhiprogrammi.